sisley

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グランド・ジャット島

アルフレッド・シスレー （Alfred Sisley） 1839年10月30日〜1899年1月29日 フランス生まれのイギリス人

シスレーはパリ生まれで生涯の大半をフランスで過ごしましたが、国籍はイギリスです。

シスレー （Sisley） 　『ロワンの運河』 シスレー「ロワンの運河」F6号 31,500円 Ads by STMX しなやかな木立と淡い色彩が 生む水辺の詩情。 シスレーは セ-ヌ河とロワン河が 合流するモレ近くに住み、 周辺の美しい風景を 数多く描いています。

シスレーの「ロワンの運河」の本物は、
個人が所蔵されています。

シスレー （Sisley） 　『グランド・ジャット島』 シスレー「グランド・ジャット島」 31,500円 Ads by STMX シスレーは終始一貫、 印象主義の画法をとり、 800点の作品中、静物・人物は 数点のみで風景画に専念しました。 その中でも代表的な一点です。 水面が乱反射している様子が、 とても美しいですね。

シスレーの「グランド・ジャット島」の本物は、
オルセー美術館に所蔵されています。

シスレー （Sisley） 　『ポール・マルリーの洪水』 シスレー「ポール・マルリーの洪水」 126,000円 Ads by STMX 洪水の前にもポール・マルリーの 風景は何度か描いていましたが、 1876年の洪水時、 印象派の目指す気象の変化や 光の相による自然の変容と 色彩の状態を捉えようとして、 災害の記録としてではなく 描かれた作品です。 結果として、洪水の前から 水浸しの状態、 水が引いてゆき青空が 見え始めるなど、 洪水の連作が完成されました。

シスレーの「ポール・マルリーの洪水」の本物は、
オルセー美術館に所蔵されています。

シスレー （Sisley） 　『サン＝マメスのロワン河畔』 シスレー「サン=マメスのロワン河畔 」 31,500円 Ads by STMX シスレーは、 セ-ヌ河とロワン河が 合流するモレ近くに住み、 周辺の美しい風景を 数多く描いています。 サン・マメスは モレよりセーヌ河に 近い所にあり、 ロワン河とセーヌ河に 挟まれています。 シスレーはサン・マメスから 両岸の風景を多数描きました。 この作品では ロワン河に浮かぶ 船に三色旗が飾られ、 画面に活気を与えています。

シスレーの「サン＝マメスのロワン河畔」の本物は、
アイルランド国立美術館所蔵されています。

シスレー （Sisley） 　『セーブルへの道の眺め』 シスレー「セーブルへの道の眺め」 45,150円 Ads by STMX この作品はルーヴシエンヌから セーヴルへ向かう街道を 描いたものです。 印象主義の光と影の効果を 繊細な感受性をもって 追究しました。 奥行きのある遠近法も 彼の好んだ構図です。 空間に対する情熱が 表現できたからでしょう。 小さく描いた人物は 自然の大きさを暗示しています。

シスレーの「セーブルへの道の眺め」の本物は、
オルセー美術館に所蔵されています。













父親はパリで造花の輸出業をしていました。

シスレーは1857年から1861年までロンドンで商売の修業をしますが、
1862年には画家を志望してパリに戻ります。


同年グレールのアトリエ（画塾）に入り、モネ、ルノワールらと知り合いになりました。


彼らとともに戸外で主に風景画を制作し、
1874年の第1回印象派展にも出品しています。


1874年の7月から10月にかけてイギリスに滞在した後、
フランスに戻り、セーヌ河流域のルーヴシエンヌ、マルリ＝ル＝ロワ、
ヴヌ＝ナドン、モレ＝シュル＝ロワン、レ・サブロンなどを転々として風景を描きました。


シスレーの作品の大部分はパリ周辺の風景を題材にした穏やかな作風のもので、
ルノワールやモネに比べて地味な存在であることは否めませんが、
ある意味ではもっとも典型的な印象派の画家といえるかもしれません。


彼は、ひっこみ思案で、孤独な性格でしたので、
ルノワールが好んだ陽光の溢れる地中海地方の風景の輝きよりも、
神秘さと沈黙の方が好きだったようです。


シスレーは、抒情的な絵を描き、生涯に描かれた絵は風景画がほとんどです。
大自然の悲しみと、荒涼たる有様を描くことに秀でていました。




生前には彼の作品はあまり売れず、貧窮のうちに、
1899年モレ＝シュル＝ロワンでこの世を去りました。

〜くろいぬの豆知識〜 『印象派とは？』 印象派または、印象主義は、19世紀後半のフランスに発し、 ヨーロッパやアメリカのみならず日本にまで波及した美術及び芸術の一大運動です。 1874年にパリで行われたグループ展を契機に、多くの画家がこれに賛同して広まりました。 また、「印象派」・「印象主義」の概念は、音楽の世界にも適用されます。 1874年にモネ、ドガ、ルノワール、セザンヌ、ピサロ、モリゾ、ギヨマシ、シスレーらが 私的に開催した展示会は、後に第1回印象派展と呼ばれるようになります。 当時この展示会は社会に全く受け入れられず、 印象派の名前はこのときモネが発表した絵「印象、日の出」から 新聞記者が揶揄してつけたものです。 このときを印象派の成立としているが、 これ以前にもウィリアム・ターナーの様に印象派に通じる画風や、 バルビゾン派などなど屋外の風景を多く描いた印象派前夜と 呼び得る画家達も存在しています。 また、後にはスーラ、ゴッホ、ゴーギャンなどのポスト印象派、 新印象派へと続くものとなりました。 印象派絵画の大きな特徴は、光の動き、変化の質感を いかに絵画で表現するかに重きを置いていることにあります。 時にはある瞬間の変化を強調して表現することもありました。 それまでの絵画と比べて絵全体が明るく、色彩に富んでいます。 また当時主流だった写実主義などの細かいタッチと異なり、 荒々しい筆致が多く、絵画中に明確な線が見られないことも大きな特徴です。 また、それまでの画家たちが主にアトリエの中で絵を描いていたのとは対照的に、 好んで屋外に出かけて絵を描いたことも印象派の特徴の一つです。